Carátulas para The New Inquiry

The New Inquiry es una revista en formato impreso y digital. Cada revista de ensayos revisa un tema particular en cada número. El maravilloso trabajo gráfico para las carátulas por Imp kerr presenta el tono de cada número.

La revista no tiene un cabezote tradicional, la identidad de la revista está en la voz particular de la diseñadora. Acá, la imagen nunca se separa del texto, la tipografía está integrada en la imagen, la complementa.

Daijiro Ohara

Ohara Daijiru es diseñador gráfico, vive y trabaja en Tokio. En su trabajo experimenta con el dibujo, la ilustración, la fotografía y el video para la producción de lenguajes y formas visuales; se separa de su computador para componer.

Imagen del archivo de la revista IDEA No.372

El principio de su trabajo lo encontró en las escrituras del famoso calígrafo japonés Ishikawa Kyuyo. Ohara Daijiro piensa en el diseño como un acto de escritura y escribe usando diferentes herramientas, buscando el gesto de la escritura en cada una, como en este caso, en un móvil hecho con papel y alambre.

Imágenes de la página de Daijiro Ohara

Typogravity from omovimeo on Vimeo.

Les recomiendo que visiten su página http://oharadaijiro.com/ también pueden ver su trabajo en la revista IDEA No.372 que está en la biblioteca de la facultad.

Hans Hillmann

Y antes de hacer varios afiches para películas de Godard, Godard ya era un admirador del trabajo de Hans Hillmann y mostraba sus afiches en las escenas de sus películas. Abajo en una escena de la película Two or Three Things I Know about Her se ve el afiche para la película The Criminal Life of Archibaldo de la Cruz por Hillmann. Leer más en el texto de Rick Poynor.

Mark Lombardi

Mark Lombardi, Narrative Structures

Acá el trailer del documental, acá un podcast sobre la obra de Lombardi

La histórica exposición de Alemania, documenta 14, cuestiona la omnipotencia de la identidad corporativa

En un intento por comunicar la multiplicidad de voces, de curadores y de artistas, que hacen parte de la exposición, el curador Adam Szymczyk propone una identidad gráfica que critica las nociones de branding y las estrategias de identidad corporativa. Para esta versión de documenta (14) invita cuatro estudios de diseño para realizar cada una de las piezas gráficas de la exposición y un afiche: invitaciones, señalización, catálogo y página web. Cada estudio trabaja bajo sus propias directrices y sin ningún parámetro común. Ver el texto completo completo acá

Los estudios invitados, Vier5, Mevis & Van Deursen, Julia Born & Laurenz Brunner, Ludovic Balland Typography Cabinet.

El estudio francés Vier5 se encargó de la señalización del evento en Atenas, diseñándola de manera que se confundiera con los avisos de protesta callejeros que han quedado después de la crisis del 2015: "Pensado como una reflexión sobre la reciente agitación política y económica del país, lo que estos avisos logran es otro tipo de relación entre los visitantes y la ciudad diferente de otras conferencias y eventos. Los visitantes se ven obligados a ser extra-perceptivos mientras escanean las calles buscando la señalización del evento 
(están obligados a ver). La cultura de los eventos y las conferencias suelen crear una experiencia reducida de una ciudad llevando a los visitantes de un evento a otro mediante el uso de señalización fuerte y acaparadora. Crear una identidad dominante y obvia resulta en una división del espacio y elimina la posibilidad de encuentros casuales al crear fronteras. Sin un sistema visual dominante que guíe al visitante de un evento al otro documenta estimula la casualidad."

Algo más interesante ha sido la respuesta de los atenienses que han utilizado el mismo andamiaje gráfico del evento para criticar el evento, el capítulo de documenta en Atenas que lleva el nombre Learning from Athens y anunciado en toda la ciudad en afiches se intervino por los atenienses quedando Earning from Athens.

Partes de este texto al igual que las imágenes se tomaron del texto original en eyeondesign 

Librerías tipográficas OperSource

El proceso de diseñar una tipografía no termina con tener todos los glifos completos, la parte más gratificante es verla en uso, que cambie de manos y otros la apropien con sus estilos y propósitos particulares (aunque me imagino que también debe ser muy doloroso verla mal usada). Por esta razón, para que pasen a otras manos, existen proyectos de tipografías OpenSource para descargar fuentes gratuitamente. Les comparto tres librerías de tipografías de este tipo con fuentes de tipógrafos jóvenes.

OSP-foundry

fontlibrary.org

velvetyne

Brie Moreno

Brie Moreno vive y trabaja en Londres. Sus dibujos son oscuros, no tanto por la paleta de color que es más bien luminosa, más bien por los personajes que están aquí y las escenas que representa que parecen tensas y llegan al límite de la realidad. Los seres de esta tierra coexisten con otros menos definibles en su especie y en su género. 

Sus composiciones aveces aparecen dentro de marcos que su vez ayudan a fragmentar el espacio de la superficie en diferentes momentos o puntos de vista.